标题：初心在方寸 咫尺印匠心 ——记《四景山水图》邮票印制过程

中国邮政将于8月4日发行《四景山水图》邮票一套4枚，小全张1枚，每枚邮票规格为50毫米×36毫米，这是采用名画题材发行的邮票，小全张排版按画卷方式由右及左四图依次排列。《四景山水图》邮票分为4段，分别绘有南宋杭州春、夏、秋、冬四时景象，画面以人物活动为中心，结合界画技法，精心勾描庭院台榭，全卷书风精巧，彩绘清润，季节渲染十分得体。《四景山水图》邮票勾画了山清水秀的江南风光，展示幽居于山野别墅中的士大夫们的安适与清闲。

此套邮票由河南省邮电印刷厂采用胶雕套印的方式印制。对于古画系列邮票，虽然河南省邮电印刷厂已经形成了一套科学有效、技术娴熟的印制方法，但《四景山水图》邮票与其他古画邮票还是有所不同，首次运用胶雕套印方式表现四季当中黑白对比、动静对比、疏密对比、虚实对比，难度之大可想而知。工艺研发人员从集团公司拿到彩喷稿后，陷入了深深的沉思。邮票发行部门和设计者对这套邮票给予了很大的期望。如何印制出精品，将古代绘画艺术运用现代印刷工艺经过二次创作雕刻线条，印制出古画的韵味，是印制工作者考虑的核心问题。

工艺研发人员几十年如一日，专注于匠心工艺。不管是对邮票图稿的诠释，还是每一个线条和细节的把握，每一步都要做到精细化和专业化。那么，河南省邮电印刷厂怎么将这套邮票一步步制作成精品的呢？

《四景山水图》是雕刻版邮票，为了避免胶雕套印时的误差，两位工艺美术师结合雕刻布线的特点，对邮票画稿进行了大胆创新， 通过采用古画复制做旧技术，将亭台楼阁、院内堤边树木、远山近石的颜色、形状、线条复制出了古画的神韵和质感，使复制的图像在审美的感觉和直觉方面与原作几乎相同。为了烘托邮票的主题思想，达到内容与形式的完美结合，工艺美术师还对黑版进行了特殊处理，从整体感官到远近景的虚实、浓淡、线条和色彩层次等变化，都给后续邮票印制打下了很好的基础。

在胶印印刷的处理上，《四景山水图》整套邮票以灰棕色为主，为了让邮票墨层厚实、颜色层次感丰富，工艺研发人员采用高保真印刷技术来凸显古画的韵味。除了逼真，这一技术还有一大亮点：具有历久弥新的特性，邮票放久了会与原画更为趋同，因为时间能够抹去油墨的烟火气。此次使用的胶印特殊油墨最大程度还原了古画，在逼真效果、线条层次、韵味还原上都是史无前例的。远景与近景的颜色层次、深浅变化，衬托出整幅画面的湖天空阔、远山浮翠的全景之势。一枚枚邮票犹如一张张具有年代感的照片，通过全景山水与边角之景的对比，将不同季节清幽明丽、优雅别致的园林别墅和优美秀丽的自然山川勾勒出生动的形象，如临其境且增强了画面感，使整幅画写实并富有生活气息。

为了能够还原古画的绢本特色，完美展现雕刻线条古画的效果，技术人员在雕刻凹印的油墨制作上，不再使用常规黑墨，而是根据邮票底色深浅层次调配凹印油墨，制作一种可以随着雕刻线条深浅粗细的变化，颜色也有层次变化的油墨。机台技师为了更好地试验十几种不同配方油墨的印刷适应性，每种调配出的油墨都要到印刷机上进行测试，以保障最终印刷效果。当雕刻凹印版制作完成时，凹印油墨配方也敲定了4种方案。凹印版制作完成后，工艺技术人员又用最终印版对4种油墨方案进行了小批量试印，发现了新的问题——油墨在雕刻线条深的地方出现了渍墨，在线条浅的地方出现了空花。针对这一技术问题，河南省邮电印刷厂成立了3个技术小组，分别对油墨配比、凹印机设备和原材料性能进行技术分析，通过技术人员两天两夜不眠不休的商讨、测试、验证，最终找到了最适应凹印油墨配比和设备参数的压力和转速，解决了凹印环节这一技术难题，完美地再现杭州优美的四时、山水、园林景致。

功夫不负有心人，经过各环节技术人员的紧密配合、精细化的质量管控，河南省邮电印刷厂为集邮者呈现了一套印制精美的《四景山水图》邮票。胶印和雕刻凹印的结合，使四季景物春景明丽、夏景妩媚、秋景宜人、冬景温馨，完美地展现了古画的韵味。

拿到这套邮票后，集邮者用5～8倍放大镜可以看到每一枚邮票的细节画面，清晰而细腻。虽然《四景山水图》邮票只是古画的局部图，但是整套邮票画风精巧、彩绘清润，将季节渲染得恰到好处。以春景图为例，原稿画面中两位侍者牵马携盒向小桥走近，在6～8倍的图稿中每个人物都在一厘米以上，但缩小到方寸之中，两位侍者只有1～2毫米，这对胶印印刷无疑是极具挑战性的。虽然仅有1～2毫米，但在放大镜下依然能够看到侍者细微的表情、手势以及马匹尾随侍者踏春而来的形态，让人不得不佩服工艺研发人员对古画的深刻理解。

8月4日，《四景山水图》特种邮票将正式发行，这一浓缩在方寸间的山水古画，将成为“国家名片”在“2018集邮周”上的又一礼赞。

（作者：张蕾作者单位：河南省邮电印刷厂）

来源：中国邮政报