标题：令人心醉的古代奢侈艺术品“剔红”

　　来源： 收藏快报　 作者：尼松义 王国良　

北京故宫藏剔红三狮图长方盒盖面三狮图

北京故宫藏剔红三狮图长方盒

台北故宫藏清乾隆剔红雕漆云龙宝盒

台北故宫藏明永乐剔红山水人物圆盒

乾隆御题明永乐剔红雕双凤莲花盏托

　　剔红，古代艺术瑰宝。在中国漆工艺中，剔红制品的制作工序可谓最多，制作周期亦为最长，艺术表现力最为突出。雕漆颜色以朱红色为主，鲜红艳丽、喜气洋洋，中国历代帝王有用之点缀宫廷的惯例。历史上，明成祖朱棣和清代雍正、乾隆这三帝都酷爱剔红，剔红工艺在这三朝也得到突飞猛进的发展。永乐帝特在北京果园厂敕建漆器作坊，将剔红工艺中心从南方移到北方，使剔红艺术达到历史巅峰。

　　剔红，又称雕红漆、红雕漆，中国漆器工艺的一种。此技法成熟于宋元时期，发展于明清两代。其法常以木灰、金属为胎，在胎骨上层层髹朱色大漆，少则八九十层，多达一二百层，至相当的厚度，待半干时描上画稿，再雕刻出浮雕的纹样。一般以锦纹为地，花纹隐起，华美富丽。

　　关于剔红，古代文献多有记述，如明代曹昭《格古要论·剔红》说：“剔红器皿，无新旧，但看朱厚色鲜红润坚重者为好。”明黄成《髹饰录·坤集·雕镂第十·剔红》中写道：“剔红，即雕红漆也……宋元之制，藏锋清楚，隐起圆滑，纤细精致。”

　　正在石狮市博物馆举办的“丝路狮缘：故宫狮文化珍宝展”展品中，有一件乾隆款剔红三狮图长方盒引人注目。据北京故宫博物院器物部副研究员刘岳介绍，该器物制作于清代乾隆时期，长33、宽19.7、高10厘米。盒长方，木胎。盖顶部三狮舞动，戏弄绣球，形象生动活泼，雕刻精细，显示出清中期娴熟的雕漆技艺。顶部与侧壁四周饰缠枝莲纹与联珠纹。盒内有屉，显示其实用性，应为收纳物件之用。盒盖内部有器名款“驯狮宝盒”四字，盒底部有款识“大清乾隆年制”。

　　根据漆色不同，有剔红、剔黄、剔绿、剔黑、剔彩、剔犀之分，其中以剔红器最多见。元代雕漆在唐宋雕漆的基础上继续发展，取得了世人瞩目的辉煌成就，形成名家辈出的局面，张成、杨茂、张敏德均为技艺高超的制漆巨匠，浙江嘉兴为雕漆的制作中心。元代雕漆作品既有出土的，也有传世的，国内藏元代雕漆数量极为有限，有相当一部分流失到了海外。

　　以花卉为题材的作品，均以黄色素漆为地，其上直接雕刻花卉，一般是在盘内正中雕刻一朵硕大的花朵，四周缀以小花朵及含苞欲放的花蕾，主次分明，层次清晰。以山水为题材的作品，一般刻有3种不同形式的锦纹，以突出自然界的不同景物，天空以窄而细长的单线刻画，类似并联的回纹，犹如碧蓝的天空点缀着朵朵白云；水纹由流畅弯曲的线条组成，似流动不息的滚滚波浪；陆地由方格或斜方格作轮廓，格内刻八瓣形小花朵，似繁花遍地。

　　剔红在北京通称雕漆，即用笼罩调银朱，在漆器眙骨上层层积累，到一个相当厚度，然后用刀雕刻出花纹的做法。从剔红花纹刀口断面，有时可看出施漆道数，但不易数得精确。

　　专家表示，早期的剔红，也就是宋、元时期，剔红纹样都比较浅；元末明初的风格，纹样逐渐加深；到了明、清以后，剔的就比较深了。从工艺上分析，纹饰逐渐加深，制作难度也在逐渐加大。剔红漆色有深红近于紫色的，有正红的，有色浅而略呈黄色的，自以颜色纯正、光泽明亮者为上。

　　鉴别剔红真伪的主要方法有三种：一看包浆，一件剔红器作旧的手法无论多么高明，漆皮入手的感觉绝对不同：真品即使保养再好，几百、上千年的空气氧化以及烟熏火燎依然会在表面留下一层包浆；而用草酸作出的包浆触手轻滑浮躁，放大镜下观察甚至能看到鲜艳的红漆。二看底胎：时下伪剔红绝大部分使用聚酯乙烯之类的塑料为胎，这在古代是不可能的。三看款识：事实上，绝大部分剔红都无款，包括清宫造办处“油漆作”真品。有款识的分两类，明代宣德年以前是在剔红器底部用针划出款识，这叫“针划款”；宣德之后采用刀刻楷书年号，然后填金，叫“填金款”。