标题：掐丝珐琅器讲述“丝绸之路”上中西文化之交融

　　来源：收藏快报 作者：王国良  尼松义　

　　在博物馆林林种种的艺术瑰宝门类中，色彩绚丽的掐丝珐琅器可谓是最容易夺人眼球的艺术品类之一。正在石狮市博物馆举办的“丝路狮缘：故宫狮文化珍宝展”中，就有几件北京故宫旧藏明代掐丝珐琅器艺术珍品亮相，引来众多观众驻足欣赏。

　　据考古发现，珐琅器最早诞生于希腊，希腊普鲁斯岛出土的公元前12世纪的六枚戒指和双鹰权杖首，被公认为最原始的掐丝珐琅。到了公元前5—6世纪又曾烧造珐琅器；直到公元6世纪，希腊拜占廷的珐琅工艺逐渐发展，后至公元10—13世纪初，掐丝珐琅工艺极为兴盛。在12世纪，掐丝珐琅器由阿拉伯地区直接或间接传入我国。

　　据负责此次展览的北京故宫博物院宫廷部研究员周京南介绍，掐丝珐琅工艺原为“舶来”之物，应是元明之际中国工匠借鉴阿拉伯半岛的“大食窑”制作工艺并在其基础上发展起来的。据有关史料记载，13世纪下半叶，元蒙军队远征，横跨欧亚大陆入侵西亚，俘虏了大批有专业技能的工匠作为工奴输往后方，专为蒙古贵族生产豪华日用品。此时，阿拉伯地区流行华丽的金属胎珐琅制品。在这种情形下，烧造“大食窑器”的阿拉伯工匠带着烧造技术和主要原料来到中国。这些舶来品和烧制技术，在中华民族博大精深的艺术土壤上，也很快就融会了中华民族的传统风格。明清时期珐琅工艺受到统治者的重视，明代御用监和清代造办处均设有专为皇家制作珐琅的作坊。于是，珐琅工艺在中国发展的时间虽不长，却很快地成熟起来，并形成自身的民族特色，一跃而成为宫廷工艺品之大类。

　　掐丝珐琅器随着朝代的更迭亦愈为丰富，遍布于紫禁城中的角角落落。据了解，北京故宫博物院现藏金属胎掐丝珐琅器四千余件，纷繁多彩，琳琅满目，自元明以迄晚清民国，各个时期的珐琅作品大备于此，从中可一览中国珐琅工艺盛衰发展之状况。值得一提的是，为配合展览主题中的“狮文化”元素，北京故宫专家组特地从数千件院藏掐丝珐琅器中，精选了四件彰显狮元素掐丝珐琅器参展，显示出北京故宫博物院对此次展览的重视，今分别介绍如下：

图1

图2

　　明代景泰款掐丝珐琅狮戏球纹碗（图1），口径22、高9.7厘米。铜胎，镀金，通体天蓝色珐琅釉做地色，碗外壁围绕卷草勾莲纹，内外口边白釉地饰二方连续各色梅花，碗近足处饰莲瓣纹。碗内中心为莲瓣开光，内有一条口衔莲花的飞龙，龙身点红、绿、蓝、白釉。内壁四周饰有四只狮子追戏彩球，红色飘带飞舞，祥云环绕。珐琅釉色和纹饰均为明代中期风格特点。外底中心偏右镌刻楷书“景泰年制”单行款（图2）。

图3

　　明代景泰款掐丝珐琅狮戏球纹螭耳象足炉（图3）：口径25、高12.5厘米。铜胎，圆形，敞口，深壁，铜镀金双螭形耳和三象首足。炉外壁施浅蓝色釉为地，其上掐丝填彩釉饰狮戏球纹，狮子灵动，身上的彩带飘逸，釉色鲜亮，充分体现出明代掐丝珐琅工艺的技艺水平和艺术美感。炉口沿、内壁及底皆镀金，外底中心处镌刻减地楷书“大明景泰年制”三行款。目前从传世珐琅器看，在明代十六朝当中，具有款识铭文作品的朝代仅有四个，即宣德、景泰、嘉靖、万历，而其中的景泰款作品已被学术界公认为是后加、后改的伪款，此炉亦不例外。

图5

　　明代掐丝珐琅狮形香薰（图5）：长36、宽19、高27厘米。香薰为狮子戏球式，昂首侧视，张口翘尾，蹲坐于地，前爪抬起，似在戏球。狮头实为盖，胸前两个垂缨为暗钮，可转动打开狮头，将香料放入中空的腹内。以掐丝填绿色珐琅釉为主，间施红、白两色珐琅釉，表现狮子身披涡状卷毛，胸前及四腿处有錾刻花纹。香薰造型雄健，比例适度，采用掐丝、錾刻两种工艺恰当地表现出狮子顽皮可爱的形象。身下无座，显得生动而无所约束。

图6

　　明代掐丝珐琅四狮戏球图六方盘（图6）：口径25、底径20.8、高1.5厘米。盘铜胎，六方形，折沿，口沿和边角均镀金。通体施浅蓝色珐琅釉为地，折沿里外均饰一周菊花纹，周边伴有缠枝花卉。盘内底掐丝满饰如意头云纹，盘心饰一个系红色丝带的彩球，有四只狮子围绕嬉戏，外围饰一周杂宝纹。狮子动感十足，釉色繁而不杂，是一件明代掐丝珐琅工艺成熟时期的代表性作品。