标题：“墨变”实验水墨艺术作品邀请展12月12日开幕

1楼

123456 发表于：2018/12/12 21:35:00

　　展览信息

　　展览主题：墨变

　　策展人：薛墨

　　策展助理：李路

　　学术主持：皮道坚

　　特邀批评家：鲁虹

　　展览时间：2018年 12 月 12日——2019年 1 月 7日

　　学术报告会：2018年12月12日上午9点30分——10点

　　媒体发布会：2018年12月12日上午10点——10点30分

　　展览开幕：2018年12月 12日上午 10点30分

　　展览地点：南京市文苑路1号南京师范大学美术学院美术馆

　　展览主办：中国国家画院南京师范大学

　　展览承办：中国国家画院实验水墨研究所、南京师范大学美术学院美术馆

　　参展艺术家名单：（以姓氏笔划为序）

　　一了、仇德树、方力钧、田黎明、朱伟、朱雅梅、曲健雄、刘刚、刘庆和、刘进安、刘赦、刘旭光、孙晓枫、杜小同、李津、何玮明、张正民、张江舟、陈建辉、武艺、周京新、周湧、纪京宁、南溪、袁武、党震、徐累、黄一翰、章燕紫、曹俊、梁铨、靳卫红、蔡广斌、魏青吉。

　　前言

　　当代水墨是20世纪以来中国传统水墨自律发展的结果，是中国文化之水墨性与水墨精神的现、当代呈现。它是东方文化基因在西方观念冲击之下的自我调适，也是东方传统文化之现、当代转换为当今世界提供“另一种现代性”的重要途径。当代水墨既在文化层面牵引东西方文化你来我往的交流，也在历史层面承载中国文化继往开来的希望。新世纪以来，当代水墨作为非西方艺术逐渐进入当代文化语境与西方现、当代艺术共存，同时也在此进入过程中呈现出与西方现、当代艺术发展模式相异的文化特殊性。

　　狭义的“实验水墨”乃当代水墨的先锋与前奏。早在上世纪八、九十年代实验水墨艺术家们即积极谋求水墨语言在新语境中的新发挥，以水墨的方式汇入中国当代艺术语言实验的大潮。“实验水墨”从艺术观念、艺术思维方式和个体心性等方面促进了中国文化的现代转型，为中国当代艺术带来艺术语言上的诸多贡献。

　　今日之实验性水墨已出现了可喜的多元化格局：有的延续传统水墨范式，努力寻求笔墨韵味与当下体验的契合，在色、墨的挥洒和人与物的形象结构中，注入一种悲天悯人的情怀，突显人类在“现代性”之后出现的难以适从的生存困境；有的直面都市化生活造成的迷茫、困顿和窘迫，竭力使水墨的传统范式与自身之心性、体验结合，在喧嚣中重返内心之宁静，致力于寻求与建造安顿心灵的所在；一些艺术家则力图摆脱传统水墨的话语规范，借鉴西方抽象绘画的形式语汇，以对水墨媒材物性的了解，进行新的语言探索；还有的则将水墨创作纳入观念艺术体系，通过超越、颠覆乃至解构笔墨规训开启新的水墨表达空间。

　　实验水墨敏感于当下人的生存状态，重视个人直接艺术体验的表达，贴近急速现代化的中国现实生活。对语言材料和艺术趣味的关注显示了实验水墨寻求新的表达的巨大热情。尽管实验水墨艺术家一开始就不打算以牺牲自己的水墨性特质来赢得西方标准的认同。但这并不意味着他们不以世界当代艺术为参照，而只是表明他们力图在传统的艺术语言和从西方借来的艺术语言之外寻求更多新的可能性，并致力于面对已然世界化的西方当代艺术规范确立自己的艺术语言规范。

　　本次展览以“墨变”为主题，就是为了呈现上述实验性水墨自身的历史演变，以及它为中国当代艺术带来的变化。

　　相信观众从本次展览可以深切感受到：艺术家们无不是在用水墨性话语来直呈当下的感受和体验；以视觉感受与哲学思考相伴而行的水墨方式，超脱形而下之尘寰，静观形而上之虚境，引领我们沉思、冥想以便体悟最高存在的“道”；以“澄怀味象”的方式观照由机器、高楼、网络、雾霾等当代事物构成的烦嚣而凄迷的时代风景，令我们反思当下存在的困惑。因此，将实验性水墨艺术置于横向的文化交流——碰撞，与纵向的文化传承——更新的情境中进行观察，分析当代水墨艺术对东西方各种历史文化、艺术手法与观念所进行的融合、扬弃、超越突破，以凸显当代水墨艺术的时空感和历史文化意义，应该是本此展览的重要宗旨。

　　皮道坚

　　部分展览作品