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标题：展览预告：传承与经典系列——陈醉人物画作品展

1楼

123456 发表于：2019/3/18 16:42:00

　　主办单位：金砚传媒

　　展览时间：2019年5月14日到17日

　　开幕式时间：5月14日下午15：30

　　展览地点：北京山水美术馆（北京市朝阳区弘燕路）

　　陈醉，学者、画家。中国艺术研究院研究员、博士生导师。系第九、十、十一届全国政协委员，文化部有突出贡献优秀专家，享受国务院颁发的政府特殊津贴。中国美术家协会会员，中国作家协会会员，中国画学会创会理事。侧重裸体艺术的研究与创作，代表作有专著《裸体艺术论》，荣获优秀科研成果奖、全国图书金钥匙奖、1988年全国十本优秀畅销书奖。代表作论文集有《女神的腰蓑》。绘画创作个性鲜明，不论油画、国画，都注重传统精神与现代观念的融汇。作品风格隽永、大气，富于学者风范。书法洒脱狂放，尤擅巨幅草书。多自作诗词，体现出深厚的文化底蕴。代表作有油画《火祭》、中国画《长恨歌》和书法《微雨田桑》。出版画集有《诗书画意》等。

　　作品：紫外线

　　创作：2018年

　　尺寸：68cm*138cm

　　格调高雅独树一帜

　　——论陈醉的裸体人物创作

　　王镛

　　我与陈醉共事30多年了。当时我们都住在恭王府，经常互相串门。那时候我看陈醉就画了好多裸体，主要是油画，如《追思》等。因为他是上海戏剧学院舞台美术系毕业的，所以他对色彩特别敏感。我当时印象他画的油画色彩特别强烈，色彩对比特别强烈。而且整个色调也很统一，很讲究。笔触又比较粗犷。他不是像一般写实油画那么细腻，这可能比较符合他的个性吧。

　　1987年，我到印度国际大学进修的时候，就听说陈醉出版了一本《裸体艺术论》，当时很轰动。因为当时裸体、裸体艺术还是个禁区，不像现在这么普及。我们美术研究所还给他专门开了一个座谈会。而且这部书还创造了一个学术著作成为畅销书的奇迹。这有两个原因，一个是，当时他有打破禁区的意义。第二个是，《裸体艺术论》本身有很丰富、或者说是很全面的学术价值。外国人也写过类似的裸体艺术论，中国人没有这么系统地介绍过。而且在他的《裸体艺术论》里，除了一些理论分析之外——比方他讲裸体艺术和性意识的关系，这个也是一般人或者没有意识到、或者没有讲得那么明确的。再一个呢，他引证的资料，大量地吸收了东方的包括印度的内容。因为他写这本书就在我出国以前，他也跟我讨论过，从我这儿借了一些印度有关裸体的书。因为印度艺术，尤其古代艺术，裸体比咱们中国还要多，表现的方面也很充分。就包括佛教绘画，佛教雕塑里都有很多裸体。所以陈醉他也吸收了东方的资料，不光是参考西方的资料。因此这本书现在来看还是有学术价值的。所以一版再版，出了好多版本。

　　陈醉的裸体绘画，跟他的研究是相辅相成的。就是说理论和实践结合。他在主要从事研究工作之余，还创作了大量的裸体作品。包括我刚才说的他早期的那些油画人体。后来他主要画中国画的裸体。他的创作和现在流行的人体画不太一样。有两点，一个是书法入画，还一个是造型既自然又丰满。

　　首先说书法入画。因为中国画都强调书法用笔，书法入画。但是现在很多画家，缺少书法的功力。陈醉不是，陈醉从小就喜欢写字。他的家庭也是很有教养的，所以他从小练字。尤其后来学怀素的狂草，还学黄庭坚。其他的像篆书、隶书、楷书也都有一定的基础。但是最突出的是狂草。所以他自己说他是用狂草来画人体。这个确实一般画家达不到的。因为一方面他要有书法用笔的功力，另一方面他要有写实造型的基础。这两者结合起来他才能画成这样的裸体。所以你看陈醉的笔墨很简洁，又很随意。这都得力于他的书法。我记得他自己说他文革期间，他不能临怀素，他就临毛泽东的书法，因为毛泽东也是学怀素的。后来常应邀写毛主席诗词，很受器重。他的书法和毛体的书法有有些不太一样，他有他个性。他一方面是怀素狂草的流风余韵，另一方面还渗透了他的个性。又在狂放当中他有沉着或者是刚毅的一面。不是一味的飘逸潇洒。他有的用笔，包括他的飞白，好像枯木，劈开的那枯木似的，那种感觉。他和怀素啊，张旭他们那个狂草不太一样。所以他的这种笔法，用到人体绘画当中就很有韵味。就是他的这个，至少你一看吧，他不俗。你要是不会书法，你画成这个人体呢，可能很光滑，就缺少笔墨的这个节奏变化，很俗气。所以狂草人体也好，是其他的书法用笔的人体也好，他都保持一个比较高雅的格调。这是一方面。

　　另一方面，我说他比较自然，又比较丰满，这是两种。一种，他的人物、人体，还是从写生中得来的。因为他自己也经常写生，在学校里也写生，而且一直到现在还经常辅导学生人体写生。另一方面他还经常参加人体模特儿大赛之类的活动，经常接触女性人体。通过观察、写生，他能够把握人体美，这个最突出的这个部位，和姿势，以及捕捉各种动态。所以你看他的裸体人物，并不是一个单一的躺在那或后坐在那里。她是千姿百态的，而且好多都是在活动当中的，所以这样就比较自然。另一方面，他画面的背景相对来说也比较自然。因为现在好多表现人体的作品就画的荒郊野地里，或者弄几块大石头，这很不自然。你想想，真正的这个现实生活中，一个人物，坐在那石头上多不舒服。所以说，陈醉处理得比较艺术。空白，大片的空白，顶多旁边有一个小树枝啊什么的，这些背景就比较自然。因为他创造的并不是一个真实的空间，他一个虚幻的空间，所以没有必要把背景画得那么实。这就是他整个画面比较自然的原因。一个来自写生，有生活气息。一个环境处理比较巧妙，和人物吻合。这些都是他有特色的地方。

　　再一方面，就是他的人物，又不是完全来自写实。他有变化，就是适度的夸张变形，但又并不是完全走夸张变形一路。陈醉适度夸张变形有什么好处？第一就是摆脱了写生状态。因为你对着模特儿写生，画出的人物，相对来说姿势、表情还比较僵硬。他受各种写生局限。画室写生，画出人物基本都是一个姿态，一个表情。所以他适度的夸张变形就摆脱了这种写生状态，可以使人物的形象更鲜活，有生命的气息。还有更重要的是，可以更好地表现人物的动态，使人物的表情也更生动。有适度的夸张变形，因为你把人物有的表情、动态强调了。这些往往在写生时不一定明显，或者是不好捕捉。只有用稍微夸张变形的手法，才能把人物，内在的一些心理、情感充分表现出来。这是他一个特点。

　　再一个就是，造型相对来说比较丰满。我觉得这可能跟他审美好尚有关系。唐代的审美标准就是以肥硕婉丽为美，杨贵妃当时是第一美人。但是陈醉画的这些画，不像杨贵妃那么丰肥，但相对来说又比较丰满。这可能陈醉是广东人，可能对广东妇女的形象长期耳濡目染有关系。所以和一般的那种比较纤细、柔弱的那种仕女不一样。他画的人物都比较饱满，有一种健康的活力。他有这种形象，既是他个性的流露，又是他个性的标志。所以你看陈醉笔下的人体，你看着比较丰满的，比较自然的，有点像南方人甚至广东人的，这种造型，那一看这就是陈醉的人体，不会和其他人画的人体混淆。

　　正因为如此，我们说他创作了一种人体美的比较独特的样式。所以在众多人体画家当中，他是很有特色的一个人体画家。陈醉的理论，和他的人体艺术，人体艺术研究，人体艺术绘画，是齐头并进的，相得益彰的。而且在未来呢，可能会创作出更多更好的作品。我们现在人体绘画其实不少，就是自从陈醉的裸体理论打破禁区以来，后来中国美术馆又搞了一个人体艺术大展，一下子就把整个禁区给突破了。所以现在裸体艺术很多，但是像陈醉这么有研究的，有特色的裸体人物绘画还不是太多。他实际上把裸体艺术创作当做他裸体艺术研究的一种补充和延伸。所以在他的裸体艺术绘画中，有人文气息，或者有学术价值。所以，从这方面来看，他在当代裸体艺术的画家当中，也是相当独特、独树一帜的。

　　作

　　品

　　欣

　　赏

　　作品：池趣

　　创作：2015年

　　尺寸：70cm*50cm

　　作品：春意渐浓

　　创作：2015年

　　作品：桃花江

　　创作：2013年

　　尺寸：138cm*68cm

　　作品：薄雾幽香

　　创作：2014年

　　尺寸：110cm*68cm

　　传承与经典系列展

　　陈醉人物画作品展

　　前言

　　人体的艺术之美，美在构图、美在造型、美在色彩，美在自然情感的客观表露。

　　艺术的人体之美，美在个性、美在意识、美在自然，美在自我思想的主观表达。

　　人类作为自然界高级生命意识的存在，他的体态具有高级形式的主观之美。而当这种高级的形态之美，在人们的意识空间转化为情感表露时，人体的形态美就物化为自然之美。就人体的艺术表现形式而言，它的存在和表达是随着艺术家的审美情感和意识形态凝华而自然表达的。

　　在著名画家陈醉先生的笔下，更是赋予了人体艺术更为丰富的内涵。品味陈醉的艺术作品，体味到的是自然的气息、生命的韵律和艺术的风韵。

　　作品《月光银浪》表现的是月光下，十余名美女沐浴着月色，在山间小溪里嬉戏的场景，画面中，数十美女形态各异，表现出了不同的风情，月光下，小溪中，她们或躺、或坐、或趴、或娓娓细语，而不同的形态，在陈醉的笔下用细腻而又充满动感韵律的线条，表现的自然而又富有生命的活力。细品他的画作，人体线条有着一种内在的力道，这种力道是书法修养稳健、遒劲的表现，那些看似散淡、不经意的线条，却正是中国画书画同源，虚实得当、动静结合、韵律内涵的展现。

　　理论是绘画的基础，绘画是理论的实践，在陈醉先生笔下，他以其独特的绘画语言，诠释着自己人体绘画理论的内涵。作品《醉花阴》表现的是一女子，在明媚的春光里，迷醉在花丛阴影里的场景。在这幅作品里，人物柔美的肤色里，略含着一种清凉的色调，这种清凉的色调，是具有中国古典韵味青花瓷般似冰如玉的清凉，这种清凉，让观者感受到的是玉体横陈，冰肌玉骨的宋词委婉。

　　本次传承与经典系列展，之所以邀请陈醉先生，不仅因为其绘画创作个性鲜明，风格隽永、大气，富于学者风范和体现出了深厚的文化底蕴。还因为其人体艺术创作，是在表现西方的裸体艺术美的特征和美的内涵的基础上，体现了中国画艺术的书画同源的文化底蕴。从而表达出了东方艺术对人体美的理解和展现。

　　他的人体艺术是和中国传统书画的气韵生动、气息自然的意境之美紧密联系在一起的。细品他的艺术创作，不但蕴含着中国文人艺术表达寄托性和寄寓性的内涵，更构架出了一种文化底蕴、东方思维和中国诗词韵律、节奏相互融合的艺术空间。

　　金砚传媒　罗允飞

　　作

　　品

　　欣

　　赏