标题：海上画派：承古开新 雅绝时代

　　19世纪中叶，作为活跃于上海的绘画流派，海上画派以兼容并蓄、承古开新的开放特征，成就了博采多元的卓绝面貌。“海派”阵容声势之望一时无两，一批批艺文大家在山河飘零的时代往来、坚守于沪上。他们或是为求机遇交游于此，或是奔波辛劳鬻画为生，然而均能在承继传统的同时博采民间和外来艺术之长，且尤重诗文修养，创作面貌鲜明殊丽而又雅俗共赏。本期推送冯超然、张善孖、张大千、郑午昌的经典佳构，他们之作品及艺术各承风貌，各领风骚。

　　冯超然二十三岁时（1904年），曾作此幅写赠友人谢宰平。南柯一梦四十载，画家重睹旧作，蔚怀今昔沧桑之感油生，遂复加点染，佐以长题，以表意而怀远。此佳构四帧由此更复古茂苍润，于时空置换中隐现出“浮天水送无穷树，带雨云埋一半山”的苍茫悠远之境。

　　是幅山水四帧，架构间层层布势，拨浮云而远望，山石峭立，谷壑幽深。近景处，江流如镜，山堂草舍、苔石木桥掩映于苍松翠柏间，郁郁葱葱，朴茂苍茫。作为冯氏存世鲜少的早年山水画作，《山水四屏》并其间“兰陵画奴”字号、“画奴”钤印等，颇为殊贵。

　　“仁风披丹冈”者，“丹山白凤”也。凤凰乃自我国上古典籍中盘旋飞来的祥瑞神鸟，寓意吉祥，为历代习画者常见寄兴抒怀之珍禽意象。《山海经》中载丹穴山中“有鸟焉，其状如鸡，五采而文，名曰凤皇……见则天下安宁。”

　　“见则天下安宁”，此中真意成为20世纪30年代山河危困之际，以张善孖为代表的爱国画家对政通人和、复天下以和平安宁的深重寄怀。此幅《仁风披丹冈》作于侵华日军攻占热河、进犯长城翌年，至时年深秋，张善孖饱含家国情怀的“丹凤”之作已写有三幅。观此佳构，入目即为一白凤持睥睨之姿凛然立于朱石之上，华翎高耸，目光冷峻，色泽鲜明而不失苍朴，华滋郁润，状写精微。

　　张善孖抗日战争时期多作取材于历史爱国故事之画作，《仁风披丹冈》即为张善孖与张大千客居北京颐和园时所作，怜时年华北之境况，画家胸中所托之情志为此作打上了极深的时代烙印。

　　张善孖寓居沪上之时，精赏之艺术品目不胜枚举，且交游甚阔，与其弟张大千并誉为“二雅”。曾纵游山川湖海，登览层云之巅。此幅《待月听松涛》为张善孖1935年作于苏州网师园的借喻之作，其名取自作者自题“年老行偏健，山低人自高。莫嫌藜杖短，待月听松涛”诗意。画作中，一名隐逸老者负手柱杖立于嶙峋峭壁之上。老者垂眼下望“尘世”，淡然若有思。身旁一位头扎双髻的“松下童子”伸手探问，姿态活泼俏皮，对老者微蹙眉头的凝神之姿似有不解。作品精微中见沉雄，人物神韵之刻画尤为卓著。

　　网师园始建于南宋淳熙初年，始称“渔隐”，园内山石点映处无不氤氲着浓郁的隐逸气息。20世纪三四十年代，山河凋零，世事动乱，张善孖值此之际行于此处，既为隐逸之气所感，又如画中老者一般，时时感念满目河山，借此作尽抒苍茫疏寂画意。

　　拍品为张大千总结治学养生之高旷境界以慰赠友人之佳作。较之传统笔意，张氏书法极重形式，虽于不同阶段呈现殊异面貌，但体式左倾、点线相生的笔法特点以及篆、隶、行、楷、草诸体杂糅的结体特征蔚为固定，奇横古媚，苍劲多姿，体势奇峻，自成风貌。

　　此作下联左下角有“摩耶精舍制”朱记，为张大千定制对联用笺。“摩耶精舍”为张大千晚年亲自设计兴造，可知此联为其晚年沉郁精炼之作。

　　此《湖岸行吟》为张大千绘赠张目寒夫人朱紫虹清玩之作。此画刻画精细，线条挺立，敷色淡雅秀润，逸笔草草间一派秀淡雅润之昂然意趣。

　　张氏绘画风格成熟时期曾作多幅“高士图”，此作主人公即为湖岸行吟一高士，负手立于荒寒水畔，人物神韵尤佳，于疏逸意境中稍添生气。画面布景以“减笔”形式略去更多元素，只以寥寥意笔写出寒索幽清之气。岩石和人物衣角处的线条转折方硬，可见其笔意之坚定，而简练的白描衣纹则直取“吴带曹衣”之妙。整体画面描绘清减但细谨工致，着墨不多，却于方寸间横亘出寥廓的淡然气象。故时人常言，张氏人物画之精妙一时冠绝。

　　《白牡丹赚婿东林寺》取自元人吴昌龄杂剧《花间四友东坡梦》，写苏东坡歇马黄州时，欲使名妓白牡丹诱好友佛印还俗，佛印不为所动，反以桃、柳、竹、梅花间四友点化苏轼，使苏、白牡丹皆皈依佛教。

　　是画敷色淡雅秀润，以空濛淋漓之气点染高耸群山，山林间隐现精微楼阁，似为佛印所隐之东林寺。从右至左，山林逐渐隐遁于秀润的云气之中，云水相融处佐以题文，下部垂柳下舟出一角，正是成旖旎姿态的名妓白牡丹。

　　郑氏画柳尤为出众，此幅《白牡丹赚婿东林寺》扇面下部中央即为一棵点画工谨的柳树，枝叶柔顺，姿态斜倚攲侧，与舟上女子的哀婉之姿巧妙呼和。

来源：新浪收藏