标题：中国画名家林枫作品赏鉴
艺术简介：
林枫（马志强），生于1971年，天津人，中国美术家协会会员、实力派青年画家。擅长山水画，其大写意山水画法在画坛影响巨大、现为文化部中外艺术交流中心山水画创作院专职画家，全国工商联当代艺术家研究会副会长。林枫师从著名画家孙长康、王连仲、邢少臣、龙瑞等老一辈艺术家，受国画大师孙其峰的指点。其画作多次获得书画比赛大奖，并被多家机关事业单位、创作院、研究院及海内外名流以及中国美术家协会收藏。
水墨丹青挚爱一生
林枫幼年深受名匠外公影响，酷爱绘画。他幼年接触艺术是从其外公雕龙刻凤类的家具开始的，朦胧中的林枫对艺术有着天生的美感，他时常拿着铅笔、白纸在外公的家具作品旁描绘那些龙凤、花鸟人物。
在那个年代，林枫是非常幸运的，他的家人给予他很大的支持，使他在6岁时就得以正式学习绘画。小学期间他就崭露头角，获得“津门童星比赛”二等奖。升入初中后，进入美术班的林枫更是如鱼得水，专业性教学让他进入全新的绘画天地，知名山水画家马洪建在美术班上的言传身教让他受益匪浅，用林枫的话来说：“从那一刻起，我才算真正进入绘画领域，对山水画的挚爱也从那一刻加强，进而变得痴迷。”
初中毕业后，林枫在接受专业书画教育的同时，继续学习山水画，打下了坚实的绘画基础，成为远近有名的“山水画家”，企业上门求画络绎不绝。
林枫不光痴迷绘画，他还非常勤奋。每晚挑灯挥毫泼墨是必修课，闲暇之余就会到大自然中去写生。几十年间，他几乎走遍了全国的名山，并把山水看作老师、朋友，跟它们交流思想，交流感情，在精神上逐渐有所领悟。
博采众长创新画风
学无止境，林枫对艺术的追求是无止境的。他拜著名画家孙长康，王连仲为师，学习山水画。在两位老师的带领下，林枫学习到大量的山水画创作知识，专业水平获得了很大的提升。这一时期，其山水画作宏篇巨构颇得气势，石质坚凝，树木密茂，急流卷浪，云气浮动，而且法度谨严，有生活气息，并在色彩上有所探索，力求把绚丽的色彩同水墨协调起来，形成自己独特的艺术风格。
之后，他又在画友的介绍下，拜知名画家龙瑞为师，继续研习山水画创作。龙瑞对黄宾虹笔墨系统的全面把握也让林枫受益颇多，其画风技法对林枫启发很大，林枫画艺突飞猛进。
前追古人，后可见来者。继承传统的创新才是有源之水，这就是著名山水画家林枫探索艺术的真谛。林枫的山水画作，有名家技法的继承，更有自我的笔法创新。在创作过程中，他擅长挖掘发现新的元素，善于根据自己的性格、爱好、气质，选择适合自己的笔法和主题，并将二者相统一，融入新的灵感。
通过勤学苦练、博采众长和不断地学习研究，林枫在继承传统技法的同时，寻求到了自己笔墨语言的个性化特色，也有了自己的笔法创新。
恣意山水妙笔丹青
林枫的画中透着祥瑞之气，明丽而灿烂，具有清晰的传统文脉。从他的画作中可看出笔墨苍浑、秀雅的风范。他的山水画大多选材于那些俊秀磅礴的自然山川和景物，或崇山峻岭、奇峰兀立、云雾缭绕，亦或玉流层峦、缘云抱幽、古树藏山，笔墨恰到好处，轻、重、缓、急，浓淡相宜，使人在欣赏他的画作过程中，感觉到山河的妖娆美丽，也不知不觉置身于高雅的艺术殿堂，与美丽的大自然融为一体。
林枫老师常常捕捉现实生活中存在的美好景象，从平凡之景中发现不同寻常的题材和意境。他笔下的画无论是大是小，无论是一轮明月还是一湖秋水，无论是一座山村还是一片丛林，总能唤人联想，引人共鸣。
著名书画家邢少臣评价林枫：他创作大写意山水画有独到的艺术见解，有激情，作品厚重，画作大气，有冲击感。观林枫画作如见泰山压顶、黄河咆哮，尽显霸气。其气势磅礴率直酣畅的画风，也得到了业内专家学者的肯定与好评，受到了收藏家的青睐。
日前，林枫向天津慈善协会捐赠了6米巨幅山水画，该幅画作在“私家年度慈善之夜”起拍价高达10万元。
林枫认为，书画的技艺、修养的提升在于不断地交流。去年，林枫作为组织者之一，在今晚传媒大厦举办了“九九重阳百幅书画作品展”。展览期间，凌奥盛世文化艺术中心馆长章祖胤在现场看到了林枫在展厅外现场作画，力邀其成为艺术中心的驻馆画家。
目前，林枫正在北京档案馆新馆参与创作巨幅山水重大项目。
林枫取得的成就是丰硕的，其作品多次被中国美术家协会和知名企业收藏，多次在中国美协举办的国展中获奖，仅在2017年，其作品就在中国美协举办的国展中5次入选，并连续三次获奖。
林枫作品《太行印象》在中国美术家协会举办的尚意?2017全国中国画（写意）作品展，获得全国奖（优秀）。
《蓝天卫士》在中国美术家协会举办的2017南昌军事作品展，获得全国奖（优秀）。
《太行云壑》在中国美术家协会举办的泾上丹青?全国中国画作品展获得全国奖（优秀）。
《云山清远》入选重温经典”第三届娄东（太仓）全国山水画作品双年展。
《晴川翠碧》入选中国美术家协会举办的壮美内蒙古亮丽风景线，第十届中国西部大地情中国画、油画作品展。
2018年，林枫获改革开放40周年艺术成就奖。
来源：新浪收藏